Számos énekgyakorlat létezik, amelyeket bármelyik énekes elvégezhet, amelyek megerősítik az alacsony és a magas hangokat, és lehetővé teszik a zökkenőmentes átmenetet a kettő között. Ez a folyamat más néven regiszterek keverésének megtanulása. A regiszterek keverésén dolgozva a legfontosabb szem előtt tartani, hogy minden személy nyilvántartási szünetei egyediek; ezek közül néhány gyakorlat hatékonyabb lesz számodra, mint mások.
Az ásítás-sóhaj pontosan olyan, mint amilyennek hangzik, magas hangokat keverve az ásítástól a gyengéd, halk sóhajig. Kezdve a legfelső hangtól, eltalálhatod a 'swoosh' -ot a túlsó hangig, túlzott sóhajjal. Csúsztassa le a hangját a skálán a lehető leglassabban, különösen olyan átmenetek során, amikor a hangja gyakran megszakad. Valószínűleg az egyik ilyen kellemetlen „dudor” a hangjában azt jelzi, hogy nem ütöget minden egyes hangmagasságot felülről lefelé.
Ismételje meg ezt a folyamatot többször, minden alkalommal lassabban csúszva a kihívásokkal teli szakaszokban. A férfi énekeseknek különös gondot kell fordítaniuk a falsettó (legmagasabb hangok) és a fejhang (a következő oktáv lefelé) között. A női énekeseknek ezzel szemben a baritonról a basszusra való átmenetre kell összpontosítaniuk.
A morgás gyakorlat a hangszalagok rezgéseire összpontosít a testedben, és ahogyan a név is sugallja, ezt egy sor torokhang zúgja. Kezdje ezt a gyakorlatot azzal, hogy a kezét a mellkasára helyezi, és tartósan morgó hangot ad ki - ha úgy tetszik, bátran utánozhat egy gorillát! Ha rezgéseket érez a mellkasában, ez azt jelenti, hogy ezeket a jegyzeteket a sajátjával hozza létre mellkasi hang .
Most lassan emelje fel a hangmagasságot, és ismét utánozza az alacsony morgást. Minél magasabb a hangmagasság, annál nehezebb lesz érezni a rezgéseket a mellkasban. Dolgozzon a hangszín és a rezgés beállításán a magasabb regiszterekben, mert miután ezt megtette, az azt jelenti, hogy sikeresen kombinálta hangja magas és alacsony regisztereit.
A skála növelése technika lassú módszeres megközelítést igényel; a gyakorlat célja, hogy meghatározza a gyengeségeit a kromatikus skála fel -le mozgatásában. A gyakorlat megkezdéséhez kezdje a kromatikus skála aljától, és csúsztassa fel a következő hangjegybe, figyelve a két hang közötti hangmagasságra. Szánjon időt a folyamatra, így énekelhet és felismerhet minden hangot a hangok között.
Ha elégedett a két hang közötti átmenetsel, vegyen egy mély lélegzetet. Ezután énekelje el az utolsó hangot, amellyel befejezte, és ismét lépjen fel a következő pályára, és minden időt szánjon arra, hogy zökkenőmentesen odaérjen. Miután elérte a skála tetejét, megismételheti ezeket a lépéseket, vagy áttérhet a következő technikára.
A Portamento egy olasz szó, amely szó szerint azt jelenti, hogy hordozza a hangot, de a legtöbben ezeket a bemelegítéseket diáknak nevezik. Hasonlóan a skála elmosásához, a portamento a hangok közötti hangmagasságok és hangok mély megértésére támaszkodik. A portamento -ban először egy magánhangzó -hang kiválasztásával, hangjegy létrehozásával, majd az ajkak zümmögésével a gyakorlat során. A zagyvasággal ellentétben a portamento azt kéri, hogy csúsztasson a magasról az alacsonyra, és fordítva.
Ezen keresztül megtanulhatja a regiszterek keverését és összekapcsolását. Ha csúsztatja a hangját a tetejétől az aljáig, vagy fordítva, akkor képes konkrét átmeneteken dolgozni közöttük. A legjobb, ha két pályát választasz, egyet a tapasztalt szünet felett és egyet alatta, és csúszkálj a kettő között újra és újra. Az ismétlés és az éles fül révén képesnek kell lennie arra, hogy megszabaduljon a hangos „dudoroktól”.
A Messa di Voce szó szerint „hang elhelyezését” jelenti, és a bemelegítésben egy bizonyos hangszín éneklésére utal crescendo-ban, majd decrescendo-ban. Ha halkan-hangosan, majd hangosan-halkan énekelsz egy hanglejtésen, megtanítod énekelni az adott hangot mindkét regiszterben. Mivel ez egy különösen nehéz gyakorlat, mindenképpen olyan pályán kezdje, ahol kényelmesen énekel. Bármilyen szótagot vagy magánhangzót választhat a gyakorláshoz, de a legtöbb zenetanár 'la' -val kezdi.
A Messa di Voce lényege, hogy lehetővé teszi, hogy felmérje az adott hangmagasságok erejét a hangtartományon belül. Miután megértette erősségeit és gyengeségeit a skála ellentétes végén, könnyebben válthat a jól énekelt magas és alacsony hangok között.
Egy oktáv nyolc hangból áll, így az oktávugrás azt jelenti, hogy egyszerre 8 hangot ugrik, lényegében ugyanazt a hangot üti egy magasabb vagy alacsonyabb oktávnál. A hangrepedés beállításához a legjobb, ha a hang fölött vagy alatt (attól függően, hogy melyik a legkényelmesebb énekelni) vegye fel azt a hangot, ahol a hangja szokott reccsenni. Énekelje el a hangot, majd ugorjon fel vagy le egy oktávval, ahol mindkét feladatot elénekelte, miután befejezte a feladatot.
Az oktáv ugrások annyiban különböznek a diáktól, hogy ahelyett, hogy végigsiklnánk az összes hang között, közvetlenül ugrunk az alacsonyabb hang elénekléséről egy oktávval magasabbra. A cél itt az, hogy folyékony átmenetet keressen „kanalazás” nélkül. Bár kihívást jelent, a gyönyörű énekhanghoz szükséges az egyensúly megtalálása a simaság és a túlzott lapátolás között.